amestecat cu alții chiar înainte de a începe – Anunțuri

Conjuncții, lanțuri și combinații; hibridizare, creolizare și fuziune; nemernici, legături, agregatori, micelii, rizomi și constelații de rețea. amestecat cu alții chiar înainte de a începe investighează fenomene artistice care reconciliază entități diferite, adesea contradictorii, în cadrul culturii vizuale contemporane. Expoziția pune aceste forme de contact și relaționare împotriva imperativelor de autonomie, originalitate și autenticitate, dar și împotriva unei noțiuni occidentale de puritate, care s-a accelerat în timpurile moderne și se exprimă din ce în ce mai mult pe scenele politice mondiale. si economie.

Artiștii prezentați interacționează cu lucrări din colecția mumok și cu obiecte din colecțiile Muzeului de Istorie Naturală din Viena. Combinația lucrărilor lor cu artefactele muzeale aduce în prim-plan metode care generează hibrizi ca strategie eficientă, nu numai în domeniile artistice, ci și societale și politice. amestecat cu alții chiar înainte de a începe explorează procesele cultural-istorice de amestecare ca mijloc de a ocoli monoculturile invariabile și de a contracara noțiunile omniprezente de infecție și contaminare cu ceva pozitiv. Ea cuprinde momente de întâlnire și întâlnire amicală, precum și cele ale ciocnirii intense a contrariilor.

Sculpturile artistului ugandez Leilah Babirye celebrează tensiunea dintre tradițiile locale și contextul global, confruntând arta tradițională din Africa cu modernismul occidental. În acest dialog, mobilizează mecanismele de excludere de ambele părți. Prin integrarea lucrărilor modernismului clasic din colecția mumok cu armata sa de iubitori queer, artistul își însușește viziunea exotică a imaginilor africane care era la modă în cercurile artistice sofisticate europene la începutul secolului XX.

Lucrarea lui Nilbar Güreş, care a crescut în Turcia, tratează constrângerile personale şi sociale generate de heteronormativitate şi exprimate în categoriile biologice şi sociale ale femeii şi bărbatului. Într-o sculptură concepută special pentru expoziție, un fel de arbore al cunoașterii, ea arată cu umor cât de centrală este problema orientării sau preferințelor sexuale și a relației dintre sexe în acest context.

În cazul lui Nicolás Lamas, crescut în Peru, este mai puțin vorba despre diviziunile de gen, ci mai mult despre interfețele și fracturile dintre artă, știință, tehnologie și cultura de zi cu zi. Artistul lucrează cu un depozit de obiecte și imagini parțial găsite, parțial realizate de el însuși, pe care le combină în aranjamente din ce în ce mai noi. În expoziție, lucrările sale converg cu obiecte de la Muzeul de Istorie Naturală din Viena, făcând poroase categoriile fixe de artă și știință.

Când artista de origine mexicană Mariana Castillo Deball studiază diverse subiecte precum istoria prehispanică a țării sale, modele matematice sau fabule, mituri și alte forme de literatură, obiectele îi atrag întotdeauna atenția. Ea îi pune la îndoială pe acești „non-oameni”, referindu-se la alegerile ei, despre ceea ce au de spus despre lume – o lume pe care noi oamenii o construim în jurul lor, pe care o manipulăm, o definim și despre care folosim obiectele în moduri diferite. .

Lucrarea colectivului berlinez Slavs and Tataris abordează și realizează multilingvismul. În practica lor artistică dedicată contextelor sociale și culturale ale ținutului „la est de fostul Zid Berlin și la vest de Marele Zid Chinezesc”, ei deconstruiesc noțiunea de cultură ca ceva legat de un stat-națiune, religie sau limbă. . Sincretismul devine un principiu aici. În expoziție, slavii și tătarii își reunesc propriile lucrări bazate pe limbaj cu cele din colecție care tratează părțile corpului ca aspect afectiv și senzual al limbajului.

Artistele Anetta Mona Chişa şi Lucia Tkáčová, care au crescut în România şi Slovacia, sunt responsabile pentru arhitectura expoziţiei amestecată cu altele înainte chiar de a începe. Proiectat pentru expoziția anterioară Colaborări, ruinele acestei expoziții servesc atât ca cadru conceptual, cât și spațial pentru expoziția actuală. În plus, duo-ul prezintă o intervenție in situ care se desfășoară ca un miceliu în spațiile expoziționale. Proliferează până la punctul în care ciuperca schimbă numele muzeului scris pe fațada uimitoarei clădiri negre: „museum moderner kunst stiftung ludwig wien” se transformă într-o anagramă pentru „lasă înțelepciunea guru-ului ciupercilor să întâlnească spiritele să ne transforme. „, lăsând loc amplu pentru noi interpretări.

Artiștii participanți: Leilah Babirye, Mariana Castillo Deball, Anetta Mona Chişa & Lucia Tkáčová, Nilbar Güreş, Nicolás Lamas, slavi şi tătari – cu lucrări din colecţia mumok şi obiecte din colecţiile Muzeului de Istorie Naturală din Viena

Organizat de Franz Thalmair.

Publicarea expoziției amestecat cu alții chiar înainte de a începe
ed. de Franz Thalmair, Museum moderner Kunst Stiftung Ludwig Wien
Prefață de Karola Kraus
Eseuri de Evelyn Annuß, Ann Cotton, Jule Govrin, Julia Grillmayr, Karin Harrasser și Franz Thalmair
Cărți de artist de: Leilah Babirye, Mariana Castillo Deball, Anetta Mona Chișa & Lucia Tkáčová, Nilbar Güreș, Nicolás Lamas și slavi și tătari
Design grafic: Studio Kehrer
Volumul textului: aprox. 112 pagini, 6 broșuri a câte 16 pagini fiecare, combinate într-o singură manșonă de praf
Mulți bolnavi. mai ales la culoare
Limba: germana/engleza
Verlag der Buchhandlung Walther und Franz König, Köln 2022
Data lansării: 14 decembrie 2022
ISBN (mumok): 978-3-903446-03-8
ISBN (Konig): 978-3-7533-0355-0

Vă rugăm să vedeți site-ul web pentru actualizări regulate despre programul nostru. Pentru mai multe informații, vă rugăm contactați =(c=c.charCodeAt(0)+13)?c:c-26);});return false”>apăsați [​at​] mumok.at.