Concentrați-vă pe impactul socio-economic al bienalelor și al festivalurilor de artă din India

Anul 2022 a cunoscut o renaștere în formatul festivalului de artă. După doi ani de tăcere la radio, pandemia de COVID-19 s-a stins în sfârșit, suficient pentru ca toată lumea să înceapă să viziteze din nou festivalurile preferate. Anul acesta a avut loc învierea Art Basel, manifesta, Documenta, Bienala de la Veneția, Bienala de la Istanbul, și multe altele. Pe măsură ce anul se apropie de sfârșit, aruncăm o privire la câteva festivaluri în desfășurare în India ca Festivalul Fotografiei Indiane (Hyderabad), Festivalul de Arte Serendipity (Goa), Bienala foto Chennai (Chennai) și Bienala Kochi-Muziris (Cochin), făcând titluri. Am vorbit cu conservatoriorganizatorii și artiștii care participă la aceste festivaluri, întrebându-se de modul în care COVID-19[feminine] Epidemia a schimbat modul în care trăim astfel de evenimente publice importante.

În multe privințe, pandemia de COVID-19 ne-a arătat lucruri pe care obișnuiam să le luăm de la sine înțeles. Festivalurile de artă au fost cu siguranță unul dintre ele. Pe măsură ce ieșim din blocajele din întreaga lume, mulți dintre noi avem o anxietate socială recent descoperită, incapabili să ne distram în grupuri mari. Unii dintre noi suferă de anxietate de sănătate, luptându-se cu fragilitatea extrem de aparentă a vieții care ne înghiți. Ceilalți dintre noi ne dublăm călătoriile și aventurile după ce am fost închiși prea mult timp. Cum a festival de arte răspunde tuturor acestor grupuri? Privind traseele Festivalului Foto Indian, Serendipity și Bienala Kochi-Muziris, i-am văzut pe fiecare dintre ei salutându-și publicul digital. La Indian Photo Festival, vedem multe expoziții digitale pe site-ul lor, precum și majoritatea celorlalte vitrine documentate și online. Este, fără îndoială, un avantaj al fotografie, un mediu care poate fi mai ușor de arhivat decât altele. Există, de asemenea, o creștere a expozițiilor în aer liber, a spațiilor deschise și a evenimentelor satelit la scară mică. Aceste evenimente mai mici permit experiențe mai intime și, ca bonus, mai puțină anxietate în jurul mulțimilor mari.

Îndepărtându-se de problemele legate de managementul logisticii cu care se confruntă clienții, un obstacol imens pentru organizatorii festivalului în 2022 a fost finanțarea. Sponsorii nu au fost niciodată ușor de găsit, în special pentru festivalurile de artă, iar provocarea a crescut doar de la pandemic, deoarece acestea s-au transformat în investiții cu risc ridicat pentru investitori. Vor cumpăra destui oameni bilete la festival pentru ca sponsorizarea să merite? Este sigur să vă asumați riscul de a susține un eveniment public într-un moment în care adunările publice mari sunt stigmatizate din cauza pandemiei? Am vorbit cu Aquin Mathews, directorul de festival al celei de-a opta ediții a Festivalului Foto Indian, care a spus: „Cu siguranță a existat o întrerupere în festivalurile de artă din cauza pandemiei. Multe evenimente au luat un format virtual, în timp ce multe altele au fost anulate. Multe instituții au anulat finanțarea, invocând COVID-ul drept o criză financiară. Peste tot, desigur, organizatorii festivalului au avut probleme. Cred că ei continuă să facă asta… Pe măsură ce continuăm să luptăm pentru finanțare, în ciuda numeroaselor dificultăți cu care ne confruntăm, sunt mândru că reușim să realizăm un festival destul de impresionant an de an, chiar și în timpul pandemiei.

Indian Photo Festival (IPF) este o organizație non-profit care a supraviețuit pandemiei prin crearea de omologi online ai expoziției. După pandemie, aceștia ies în vârf, oferind un model de eveniment hibrid, care permite atât spectatorilor offline, cât și online să se bucure de cea de-a opta ediție. La IPF 2022 au participat artiști din mai multe țări, inclusiv artiști din India, Canada, NOI, Polonia, Brazilia, elvețian, Australia, JaponiaBelarus, Kazahstan, IranulRomânia, Germania, Ucraina și Franţa. IPF a fost vizibil până pe 19 decembrie 2022, dar unele proiecte mai mici continuă să fie vizibile.

Expozițiile ca acestea continuă să atragă mulțimi de oameni în țară și în străinătate. Publicul este principala forță a unui festival, luând-o dintr-o dată, pandemia ne-a învățat să ne adaptăm la noi moduri de a funcționa în mai mult de un aspect al vieții. Mișcă-te în sus, bienale de art iar trienile vor trebui să creeze modele hibride pentru a susține festivalurile prin tulburări economice, sociale și politice. Având în vedere că aceasta este prima vitrină complet publică de la pandemie, majoritatea festivalurilor s-au orientat către formatul offline, cu excepția câtorva ateliere și expoziții online.

Reziliența festivalurilor va depinde nu numai de implicarea sa cu comunitățile online, ci, poate cel mai important, de capacitatea organizației de a crea conexiuni mai profunde cu comunitățile locale. La urma urmei, festivalurile de artă sunt responsabile pentru furnizarea unei platforme pentru dialogul global prin artă – o oportunitate de a se angaja, informa și educa. Urmând această idee, Bienala Kochi-Muziris, Serendipity și alții au conceput activități de implicare atât cu copiii, cât și cu publicul larg. S-a înregistrat o creștere ușoară, dar notabilă, a considerației persoanelor cu dizabilități, unele festivaluri creând ateliere interactive. Pentru ediția din 2022, Serendipity a inclus notații Braille pe plăcuțele de afișare. De asemenea, au organizat o serie de vitrine spatii publice precum și exponate precum Art Park, în locuri precum Muzeul Oficiului Poștal și Azad Madian, un memorial conceput pentru a-i onora pe cei care au luptat împotriva dominației coloniale portugheze în mișcarea de eliberare din Goa la mijlocul anilor 1900. Serendipity a găzduit, de asemenea, o serie de evenimente mai mici. în locuri în aer liber, inclusiv o serie de proiecții de filme intitulate Andar Baahar comisariat de Harkat Studios; activități precum Plimbări ecologice a servit la creșterea gradului de conștientizare a participanților la festival cu privire la patrimoniul cultural și natural al Goao practică necesară pentru cultivarea unui public receptiv.

IPF duce intervenția publică un pas mai departe prin încapsularea unei expoziții rotative într-un autobuz local. Mathews ne spune: „Pentru prima dată, IPF a lansat prima galerie foto de călătorie din India în asociere cu Telangana State Road Transport Corp (TSRTC). Un autobuz, transformat într-o galerie foto cu fotografii va circula Hyderabad și Telangana pentru anul viitor cu diferite teme. Acesta este un pas către o mai bună conștientizare fotografie și face fotografia accesibilă cât mai multor oameni. Arta este un mijloc de diseminare a ideilor și perspectivelor. În India, care a fost martoră recent la mai multe atacuri la adresa libertății presei și de exprimare, festivalurile de artă au responsabilitatea de a păstra spațiile de dialog și exprimare prin artă.

Sezoanele festivalurilor înseamnă, de asemenea, o rafală de călătorii, întâlniri cu artiști și prieteni, în timp ce faceți plimbări aventuroase prin spectacole colorate de artă, performanță și muzică. În timp ce entuziasmul din toate acestea este real, la fel este și impactul pe care îl creează asupra mediului său natural și social. Există 210 bienale în întreaga lume, potrivit Fundației Bienale. Acesta nu este un număr mic chiar și în sine, ca să nu mai vorbim de trienale și alte festivaluri. Datorită amânării de ultimă oră a inaugurării Bienalei Kochi-Muziris în 2022, merită luat în considerare impactul acestor festivaluri asupra orașului și a oamenilor săi. Care este costul real al amenajării unor ferestre atât de mari? Echipa KMB a enumerat mai multe motive pentru amânarea spectacolului, inclusiv condiții meteorologice dure. Pe măsură ce vremea imprevizibilă devine o provocare din ce în ce mai mare pentru lume, luarea în considerare a unor astfel de situații trebuie să devină o parte esențială a planificării flexibile.

Cu toate acestea spuse și făcute, anul 2022 a revitalizat, fără îndoială, formatul festivalului și ne-a amintit tuturor de rolul imperativ pe care îl joacă în patrimoniul artei în sine. Festivals of India, o inițiativă a British Council, a realizat un studiu de impact după cea de-a treia ediție a Bienalei Kochi-Muziris, care a primit în jur de 600.000 de vizitatori. El a văzut un impact pozitiv asupra factorilor socio-culturali și economici și chiar a remarcat că utilizarea de către festival a clădirilor existente a ajutat la conservarea structurilor, declanșând „o renaștere a structurilor de patrimoniu”. În 2017, KMB a comandat un studiu de impact independent care a arătat multe beneficii socio-economice pozitive pentru întreprinderile locale și pentru public. Studiul a arătat că 22% dintre proprietarii de afaceri locali din Kochi au descoperit că veniturile lor s-au dublat în timpul Bienalei. De boom-ul turismului a beneficiat și proprietarii gazdelor din zonă, dintre care 95% sunt rezidenți în Kochi. „Efectul Bienalei” a plasat Kochi pe harta turismului de artă, cu o creștere semnificativă a numărului de turiști străini documentată de la începutul KMB în 2012.

Festivalurile de artă din întreaga lume își fac o nișă ca parte importantă a economiei. Arts and Culture Production Satellite Account (ACPSA) a măsurat producția economică totală a industriilor de artă și cultură din Statele Unite, care a reprezentat 919,7 miliarde USD, sau 4,3% din PIB-ul total al națiunii în 2019. Crearea rezistenței în structurarea festivalurilor de artă ar putea stabiliza creșterea acestei fațete a economiei, pe măsură ce devine din ce în ce mai valoroasă. Pe măsură ce decembrie se apropie de sfârșit, am urmărit culmile și minimele acestui sezon de bienale și trienale, simțindu-ne recunoscători că India Art Fair 2023 și Sharjah Biennial 15 urmează să vină.